Eu vou falar do livro Rio Vermelho E Outros Relatos Improváveis, escrito por Aloysio Reis e lançado pela Editora Autografia em 2018. O livro é composto por cinco contos: Rio Vermelho (o mais "dramático"), Vale das Videiras (repleto de ação e suspense), Chevrolet Azul (o conto mais curto), Purple Haze (conto musical, o meu favorito, para quem não sabe, " Purple Haze " é uma música escrita por Jimi Hendrix e lançada como o segundo single do Jimi Hendrix Experience em 17 de março de 1967. A música apresenta seu jeito criativo de tocar guitarra, que usa o acorde Hendrix e uma mistura de blues e modalidades orientais , moldado por novas técnicas de processamento de som. Por causa das ambigüidades nas letras, os ouvintes frequentemente interpretam a música como se referindo a uma experiência psicodélica , embora Hendrix a tenha descrito como uma canção de amor. "Purple Haze" é uma das canções mais conhecidas de Hendrix e aparece em muitos álbuns de compilação de Hendrix. A música aparecia regularmente em shows e cada uma das configurações de grupo de Hendrix emitia gravações ao vivo. Foi introduzido no Grammy Hall of Fame e está incluído nas listas das melhores canções de guitarra, incluindo o número dois pela Rolling Stone e o número um pela revista Q. Em5 de janeiro de 1967, o primeiro single do Jimi Hendrix Experience, " Hey Joe ", acompanhado de " Stone Free ", alcançou o sexto lugar na parada de discos do Reino Unido. [8] "Hey Joe" não foi uma composição de Hendrix - foi escrita por Billy Roberts e gravada por vários grupos antes do Experience. Hendrix comentou: "Esse álbum não somos nós. O próximo será diferente. Estamos trabalhando em um LP que será principalmente nosso." O grupo gravou várias demos de material original em estúdios em Londres, incluindo "Can You See Me", " Foxy Lady ", " Third Stone from the Sun ", " Em meados de dezembro, o produtor Chas Chandler ouviu Hendrix brincando com um novo riff de guitarra. "Eu o ouvi tocando no apartamento e fiquei inconsciente. Eu disse a ele para continuar trabalhando nisso, dizendo, 'Esse é o próximo single! ' " Chandler afirmou que, após um pouco mais de insistência, Hendrix escreveu o resto de " Purple Haze "no camarim de um clube londrino durante a tarde de 26 de dezembro de 1966, antes de um show. Em várias entrevistas, Hendrix falou sobre escrever a música, mas não mencionou onde ou quando a escreveu. The Experience começou a gravar "Purple Haze" em 11 de janeiro de 1967, no De Lane Lea Studios em Londres. De acordo com o baterista Mitch Mitchell , ele e o baixista Noel Redding aprenderam a música no estúdio: "Hendrix entrou e meio que cantarolou o riff para nós e mostrou a Noel os acordes e as mudanças. Eu escutei e pensamos, 'OK, vamos faça isso.' Conseguimos na terceira tomada, pelo que me lembro. " A faixa básica foi gravada em quatro horas, de acordo com Chandler. A tecnologia de gravação multitrack permitiu que os engenheiros gravassem e completassem partes adicionais no master final. Depois que a faixa básica foi concluída, Chandler explicou que ele e Hendrix desenvolveram a música: Com 'Purple Haze', Hendrix e eu estávamos lutando por um som e apenas voltávamos [ao estúdio], duas horas de cada vez, tentando alcançá-lo. Não era como se estivéssemos lá por dias a fio. Gravamos, e então Hendrix e eu estávamos sentados em casa dizendo: 'Vamos tentar isso.' Então íamos lá por uma ou duas horas. Era assim naquela época. O tempo que demorou para gravar uma ideia específica, é quanto tempo nós reservaríamos. Continuamos entrando e saindo. Redding e Mitchell não foram incluídos no processo porque Chandler sentiu que era mais eficiente para ele e Hendrix fazerem tudo sozinhos. Para obter uma gravação de melhor qualidade, Chandler levou a fita de quatro faixas gravada em De Lane Lea para o Olympic Studios para overdub (embora Hendrix tenha trabalhado com a gravação de oito faixas nos EUA, ainda não estava disponível no Reino Unido) . No Olympic, eles foram designados a Eddie Kramer , que, como engenheiro de som, desempenhou um papel importante nas gravações subsequentes de Hendrix. Hendrix adicionou novos vocais e partes de guitarra entre 3 e 8 de fevereiro de 1967. Ao contrário das técnicas convencionais usadas pelo Experience para gravar canções anteriores, Chandler decidiu experimentar novos efeitos e sons para "Purple Haze". Ele aprimorou os sons de fundo (alguns contribuídos por Redding) reproduzindo-os em fones de ouvido, que foram movidos ao redor do microfone de gravação, criando "um eco estranho". Chandler também usou partes de guitarra aceleradas gravadas na metade da velocidade (o que também aumenta o tom ) e panning para criar novos efeitos. O solo de guitarra apresenta o primeiro uso da unidade de efeitos de guitarra Octavia . Engenheiro acústico e eletrônico Roger Mayerdesenvolveu a unidade com a colaboração de Hendrix. O Octavia dobra a frequência do som que é alimentado, essencialmente adicionando uma oitava superior. Em entrevistas, Hendrix geralmente dava respostas diferentes sobre o desenvolvimento das letras da música. O biógrafo Harry Shapiro aponta que "Purple Haze" é provavelmente "um pot-pourri de idéias" que Hendrix desenvolveu ao longo do tempo. Como um fã de ficção científica, ele freqüentemente incorporava suas imagens em suas composições. Hendrix ler Noite de Luz , um 1966 romance de Philip José fazendeiro , que se expandiu em um conto publicado em 1957. No conjunto história em um planeta distante, manchas solares produzem uma "neblina púrpura" que tem um desorientador efeito sobre os habitantes. [b] Um primeiro rascunho escrito à mão por Hendrix, intitulado "Purple Haze - Jesus Salva", usa imagens oníricas onde o senso de direção e o tempo são distorcidos. [22] Em uma entrevista em 28 de janeiro de 1967, antes que a música fosse concluída, Hendrix foi questionado sobre como ele escreveu as músicas; ele respondeu: "Eu sonho muito e coloco meus sonhos em canções. Escrevi um chamado 'First Look Around the Corner' e outro chamado 'The Purple Haze', que era sobre um sonho que tive que estava andando sob o mar." [c] Mais tarde, ele expressou frustração por não ter conseguido desenvolver mais plenamente suas ideias para a música: Você conhece a música que chamávamos de 'Purple Haze'? [Tinha] cerca de mil, mil palavras ... Eu tinha tudo escrito. Era sobre atravessar, por esta terra. Isso mítico ... porque é isso que eu gosto de fazer é escrever muitas cenas míticas. Você sabe, como a história das guerras em Netuno. Até agora, apenas uma única folha amassada de papel comprimido amarelo pautado está em exibição no Rock and Roll Hall of Fame e não inclui nenhuma das letras usadas na música Experience. Chandler admitiu que nos estágios iniciais, ele ajudou Hendrix a moldar as canções e letras para uma duração única de rádio. O biógrafo Keith Shadwick comenta que embora muito da complexidade possa ter sido sacrificada, resultou em versos que são "simples, focados e marcantes". Após o lançamento, Hendrix ofereceu outra explicação: "Ele [o protagonista da música] gosta tanto dessa garota que não sabe em que [estado] ele está, sabe. Uma espécie de torpor, suponho. É isso que a música é tudo sobre." Isso se baseia em uma experiência que Hendrix teve enquanto ainda estava em Nova York, onde sentiu que uma garota estava tentando usar o vodu para prendê-lo e ele ficou doente. Shapiro acredita que isso se reflete na maioria dos dois primeiros versos:Névoa roxa ao redor, não sei se estou subindo ou descendo/Estou feliz ou na miséria, seja o que for que aquela garota colocou um feitiço em mim./Muitos fãs e a imprensa interpretam a música como se referindo a uma experiência psicodélica devido a versos como "névoa roxa em meu cérebro" e "com licença enquanto eu beijo o céu". No entanto, Hendrix e aqueles próximos a ele nunca discutiram qualquer conexão entre drogas psicodélicas e a música, embora Shapiro admita que, na época, fazer isso seria "suicídio profissional". Chandler, que alegou que ele estava presente quando Hendrix escreveu, mais tarde negou sugestões de que Hendrix fez enquanto sob a influência de drogas psicodélicas. Comentando a letra, Shadwick conclui "a música [foi permitida] contar a história maior. Equilibrada efetivamente entre os tóxicos gêmeos das drogas e do desejo, eles poderiam ser interpretados ao gosto do ouvinte". [d] Em concertos, Hendrix às vezes substituía as letras pelo efeito cômico; "'com licença enquanto eu beijo o céu" foi traduzido "com licença enquanto eu beijo esse cara" (enquanto gesticulava em direção a Mitchell), "com licença enquanto eu beijo aquele policial" (em um tumulto em Los Angeles ), ou "com licença enquanto eu fodo o céu" (durante uma chuva torrencial em Seattle). O crítico musical William Ruhlmann descreve "Purple Haze" como tendo "uma música subjacente implacável, embora relativamente lenta, que fornece uma boa plataforma para algumas das guitarras inventivas de Hendrix". Começando com sua abertura dissonante e uso pesado de distorção , as técnicas de Hendrix "todas contribuíram para os sons sujos, crus, metálicos [e] angulares" ouvidos na música, de acordo com Shapiro. A introdução consiste no intervalo melódico de um trítono ou quinta diminuta (às vezes chamada de achatada). Historicamente, esse intervalo dissonante é conhecido como diabolus in musica (literalmente "Diabo na música"). É tocado durante os primeiros dois compassos por Hendrix tocando um B ♭ na guitarra contra um E tocado por Redding no baixo, seguido pelas respectivas oitavas. [31] Mitchell na bateria chega para o terceiro compasso, quando Hendrix apresenta o riff que despertou o interesse de Chandler, e Redding continua tocando as oitavas em E. Após o riff, as seções dos versos começam, que Shadwick descreve como "simplicidade em si, consistindo em apenas três acordes": E7 ♯ 9, G e A. O E7 ♯ 9, ou acorde dominante com 7ª sustenido e 9ª sustenido , passou a ser chamado de "acorde Hendrix" pelos guitarristas e foi usado principalmente em rhythm and blues e jazz antes de Hendrix ajudar a popularizá-lo. Ele também usou uma técnica de dedilhado não convencional para os acordes G e A. Como Hendrix usou seu polegar para friccionar as raízes dos acordes G e A na sexta corda, seus dedos foram deixados em uma posição para criar diferentes aberturas de acordes . Em vez do acorde de barra Sol usual (Sol – B – Sol – B – R – Sol), um Sol 5 (Sol – X – Sol – Sol – Sol) às vezes é tocado com a terça maior (B) sendo silenciado na quinta corda e substituído pela terceira corda aberta (G). Redding segue as mudanças de acorde principalmente tocando a raiz com notas ocasionais de passagem , enquanto Mitchell aumenta a tensão com floreios de bateria que acentuam o vocal e a guitarra de Hendrix. O biógrafo David Henderson descreve o tom da guitarra de Hendrix como "no fio da navalha da distorção". No entanto, as notas individuais ainda são claras, assim como os acordes harmonicamente mais complexos, mesmo com o uso de overdrive extremo para a época. A tensão é mantida até o solo de guitarra, que "chega mais como uma espécie de lançamento do que como um aumento da atmosfera". É também quando Hendrix apresenta pela primeira vez o Octavia, juntamente com uma unidade de distorção Fuzz Face . Whitehill descreve o solo como "quase soando como se ele estivesse tocando uma raga de blues. Ele começa tocando no modo Mixolídioe então ele vai direto para o lado do blues. A Octavia tem o efeito de uma cítara, como Ravi Shankar encontra BB King. " Durante o final da música, a parte da guitarra gravada a 7 ½ polegadas por segundo (ips) tocada a 15 ips, é combinada com a Octavia , estendendo ainda mais a faixa de frequência superior da guitarra. Henderson descreve-o como "um tom penetrante estranho que decola, soando oriental além da faixa da guitarra" [39] e, de acordo com Shadwick, "dá a impressão de que o as notas da guitarra estão voando para o éter." Em 17 de março de 1967, "Purple Haze" foi lançado no Reino Unido como o primeiro single da Track Records . [a] Outra composição Hendrix, a R & B -influenced "aniversário 51" foi incluído como o lado-B . Paul McCartney , que foi um dos primeiros apoiadores de Hendrix, deu ao álbum uma entusiástica revisão de pré-lançamento no Melody Maker . O single entrou nas paradas no número 39 no Record Mirror e no número 43 no Melody Maker . Ele alcançou o número três e passou 14 semanas no gráfico. Durante março de 1967, várias apresentações de "Purple Haze" foram filmadas para promover a música e usadas em programas de televisão, como Beat-Club , Dee Time e Top of the Pops . Apresentações ao vivo também foram transmitidas na NDR alemã e no Saturday Club da BBC Radio . Para o single americano, a Reprise Records emparelhou a canção com " The Wind Cries Mary ". Foi lançado em 19 de junho de 1967, um dia após a apresentação do Experience no Monterey Pop Festival . [f] O single entrou na parada pop da Billboard Hot 100 em 26 de agosto, onde passou oito semanas e alcançou a posição 65. "Purple Haze" foi incluída como a faixa de abertura no lançamento americano de Are You Experienced em 23 de agosto , 1967. Por causa da reprodução da música no rádio FM underground , o álbum se tornou mais popular do que os singles de Hendrix. Uma das canções mais populares de Hendrix, "Purple Haze" aparece em vários álbuns de compilação. Alguns deles incluem Smash Hits , The Essential Jimi Hendrix , The Singles Album , Kiss the Sky , Cornerstones: 1967-1970 , The Ultimate Experience , Experience Hendrix: The Best of Jimi Hendrix , Voodoo Child: The Jimi Hendrix Collection e The Singles Coleção . Uma versão alternativa gravada ao mesmo tempo, mas com overdubs de voz e guitarra diferentes, é a primeira música do The Jimi Hendrix ExperienceConjunto de 2.000 caixas. Gravações ao vivo de "Purple Haze", interpretadas por cada uma das diferentes formações do Hendrix, foram lançadas. Estes incluem Live at Monterey (a experiência), Live at Woodstock (Gypsy Sun e Rainbows), Live at the Fillmore East (Band of Gypsys) e Live at Berkeley (o grupo de turnê Cry of Love). Gravações adicionais ao vivo com o Experience aparecem no Winterland (álbum número 49 da Billboard de 2011) e Miami Pop Festival (álbum de número 39 da Billboard de 2013). Emmarço de 2005, a revista Q classificou "Purple Haze" em primeiro lugar em sua lista das "100 melhores faixas de guitarra de todos os tempos!" A canção ficou em segundo lugar na lista das "100 melhores canções de guitarra de todos os tempos" da revista Rolling Stone , que observou que a canção "revelou uma nova linguagem de guitarra carregada de fome espiritual e a poesia possível em eletricidade e tecnologia de estúdio". Ele também aparece em 17º lugar na lista das " 500 melhores canções de todos os tempos " da revista, com o comentário de que "lançou não uma, mas duas revoluções: a psicodelia do final dos anos 60 e o gênio sem precedentes de Jimi Hendrix".chamou-o de "single de estreia do álbum Rock Era". Em 1995, "Purple Haze" foi incluída no Hall da Fama do Rock and Roll "500 Songs That Shaped Rock and Roll". NPR nomeou a canção para sua lista das "100 obras musicais americanas mais importantes do século 20" em 2000. Em 2000, ela recebeu um prêmio Grammy Hall of Fame , que "homenageia as gravações de significado qualitativo ou histórico duradouro". Muitos músicos gravaram suas interpretações da canção, tornando-a uma das canções mais covers de Hendrix. Dion DiMucci incluiu uma versão acústica com cordas em seu álbum de retorno de 1968, Dion . Lançado como single em 1969, apareceu no número 63 na Billboard Hot 100, que era duas posições acima do single de Hendrix em 1967. Também com um novo arranjo, o Cure gravou-o para os vários artistas Stone Free: Um tributo a Jimi Hendrix em 1993. a sua versão alcançou o número dois na Billboard faixas de rock modernocarta de rock alternativa. "Purple Haze" alcançou um nível incomum de interesse entre os músicos clássicos. O Meridian Arts Ensemble , o Hampton String Quartet e Nigel Kennedy gravaram suas interpretações e o Kronos Quartet frequentemente o tocou como bis.Popularizada pelo clássico do rock’n’roll psicodélico de Jimi Hendrix “Purple Haze” lançado em 1967, essa strain sativa-dominante (85% Sativa/15% Indica) é uma das mais famosas de todo o mundo. Apesar da fama interligada ao nome da música, Jimi Hendrix não fez o hit de sucesso dele baseado na strain. Jimi afirma que a expressão “Purple Haze” veio para ele em um sonho e assim foi criado o clássico. A strain por sua vez pegou carona no sucesso da música e fez sua fama devido à sua intensa produção de THC e onda altamente energética, eufórica e psiscodélica. Acredita-se que a genética foi criada a partir de uma cruza entre “Purple Thai” e “Haze” que transmitem uma mistura de sabores doces e terrosos ressaltados por notas de frutos silvestres e especiarias. Astrain nem sempre produz buds roxos. Alguns growers dizem que diminuir a temperatura da sua sala de cultivo pode ajudar na manifestação da cor roxa, porém a cor terá efeito apenas na estética e não se relaciona com a potência da erva. [Fontes: Wikipedia https://en.m.wikipedia.org/wiki/Purple_Haze e Mapa da Maconha https://blog.mapadamaconha.com.br/conheca-as-strains-purple-haze/, esse conto ainda faz referência a outras músicas como Um Girassol da cor de seu cabelo de Lo Borges) e O Testamento (um conto Interessante). O livro é fantástico e cada conto possui uma história diferente.